Как сделать видеоурок: фишки привлечения и удержания
Как сделать видеоурок более понятным и интересным для своей ЦА? Приводим 12 инструментов удержания внимания с TV от Анны Хлебниковой с «Белой конфы».
Все мы знаем курсы, в которых уроки сняты в формате «говорящей головы». Их очень легко и дёшево снимать. В то же время короткие форматы сейчас люди смотрят более охотно, но не у всех получается упаковать много контента в короткое видео.
Немецкий институт образования взрослых несколько лет назад провёл эксперимент: сделали 8 коротких роликов в формате презентации с закадровым голосом и показали респондентам. В некоторых была добавлена «говорящая голова». Результаты удивили: «говорящую голову» люди выбирали для просмотра охотнее и эти уроки нравились им больше. При финальном тестировании выяснилось, что уровень усвоения знаний от «говорящей головы» был ниже, чем у роликов с закадровым текстом.
Поэтому ваша задача — сделать полезное интересным, интересное — полезным и подать информацию на уроке так, чтобы её хорошо воспринимала именно ваша целевая аудитория. Это возможно с помощью визуальных и звуковых приёмов, о которых и поговорим.
Как сделать полезное видео интересным
Разберём два пути, чтобы снять урок, который будет интересен студенту.
1. Говорить так, чтобы зритель смотрел
На примере ниже — скрины с двух уроков разных экспертов, которые ориентированы на разную аудиторию: более возрастную и молодую. Это видно по яркой одежде, жестам, освещению.
Ваша задача — создать видео, которое будет смотреть ваша ЦА. И понять, как она воспринимает визуальный материал.
Есть 9 слагаемых визуального восприятия.
- Стиль съёмки
Уроки можно снимать по-разному: стационарной камерой или плавающей для эффекта «живой съёмки». Первый вариант подойдёт для возрастной аудитории, второй — для молодых людей.
- Речь
Интенсивность речи, жаргонные слова, термины подстраивайте под свою ЦА.
- Подача информации
Подача может быть плотная или растянутая. Например, чем старше человек, тем больше каждый тезис для него нужно подкреплять аргументами. А кому-то достаточно просто сказать факт, и человек в это поверит и будет слушать дальше.
- Динамика в кадре
Может быть активная жестикуляция или, наоборот, плавные движения спикера. Динамику придаёт всё, что вы делаете в кадре.
- Моно- и мультиформат
Уроки в формате «говорящей головы» могут быть моноформатом, т. е. когда картинка не меняется. Его можно разбавить инфографикой, историческими вставками и т. д. Мультиформат — это когда спикер находится в разной обстановке, например ходит по городу, сидит в студии, едет на автомобиле.
- Звук
Музыка может создать нужную атмосферу, а звуковые эффекты — привлекать внимание. Например, дзыньканье, щёлканье, перестукивание взбодрят внимание аудитории, особенно в длинных уроках.
- Динамика монтажа
Для более молодой аудитории уместен клиповый монтаж, для возрастной — спокойный.
- Спикер
Если спикеров на курс привлекают извне, то хорошо выбирать именно таких, которых будут смотреть и слушать. Например, так для телевидения проводят кастинги ведущих и на всех приходит разная аудитория.
- Хронометраж
Чем моложе аудитория — тем меньше нужно делать хронометраж, т. е. продолжительность видео.
У каждого — свои потребности: кто-то любит длинные уроки, кто-то — короткие. Но есть выявленные социологами закономерности и паттерны поведения в зависимости от пола, возраста, уровня образования.
Особенности восприятия разного поколения вы можете скачать, перейдя по QR-коду.
2. Привлекать и удерживать внимание смыслами
Есть инструменты, которые позволяют лучше усвоить информацию из ваших уроков. Их можно использовать на этапе съёмки, графического оформления и монтажа.
- Покажите бэкстейдж
Позвольте зрителю заглянуть за кадр — этот приём хорошо работает и на этапе прогрева к курсу в том числе.
Например, для вебинара онлайн-школы «Голос может» Седа Каспарова использовала прогрев и говорила: «Если бы вы знали, что сейчас происходит за кадром!» — и в конце съёмочного дня показала бэкстейдж. Для этого камеру сняли со штатива и показали не глянцевую картинку, которую все видят на вебинаре, а реальную обстановку в студии. Такой приём не просто разбавил длинный вебинар, но и помог повысить доверие к эксперту, сократил дистанцию между ней и аудиторией.
Если вы снимаете урок, то бэкстейдж можно показать с камеры, стоящей сбоку, и направить её на место записи.
- Добавьте действий
Действие в кадре помогает избавиться от монотонности картинки. Например, на курсе «Искусство жить» Бронислава Виногродского показывали чайную церемонию, которая соответствовала и духу спикера, и тематике урока.
Действие может быть любым, главное, чтобы оно не отвлекало эксперта и аудиторию. Например, можно собирать букеты, разукрашивать, даже перебирать чётки и т. д.
- Снимайте в разных локациях
В курсе Криса Восса «Искусство ведения переговоров» на площадке MasterClass, например, — классическая познавательная картинка, как в фильмах BBC. В курсе было две части: теоретическая и практическая. Теоретическую снимали в одной локации, а практическую, в формате встречи, когда зритель как будто подглядывает за тем, как проходят переговоры, — в другой.
Даже в одной комнате вы всегда можете выбрать две разные локации и также делить их по смыслам.
- Меняйте ракурсы и крупности кадра
Понятно, что не у всех есть возможность увеличивать затраты и снимать на две и более камеры.
Вот инструкция, как снимать на одну камеру, используя разные крупности кадра.
- Снимайте в 4К.
- При монтаже поменяйте крупность кадра с помощью кадрирования.
- Чередуйте ракурсы с учётом правила сочетания крупностей. Например, сначала крупный план — потом съёмка по пояс. Для разных сфер это разные особенности: если вы снимаете фитнес-упражнения, то нужен общий план, для фейсфитнеса — крупный план.
Рекомендации по сочетанию крупностей для разных сфер обучения скачивайте по QR-коду.
Графическое оформление урока
Лучше усвоить материал помогает презентация, но также можно использовать и другие фишки.
- Маркеры времени
Человеку всегда проще, когда он понимает, в каком месте курса находится.
Покажите студентам траекторию: например, где они сейчас, сколько времени осталось до конца урока, разместите таймер, который отсчитывает количество повторений для упражнений и т. д.
- Инфографика
Это то, что вы визуализируете дополнительно графиками, цифрами, иконками. Желательно, чтобы элементы визуализации были в общей стилистике.
Чтобы не удорожать процесс, пользуйтесь библиотеками, где есть шаблоны, которые можно адаптировать под свой проект.
- Pop-up
Иногда нужно уплотнить информацию, которую вы подаёте. Для этого работают поп-апы — всплывающие окна, которые появляются поверх экрана.
Например, вы можете сделать акцент на том, какой дополнительный материал есть к уроку, дополнительно раскрыть сложные термины и дать им определение. Хорошо, если поп-апы сопровождаются звуковыми эффектами — щёлкают, пикают и т. д.
- Акцентные титры
Это хайлайты, то есть смыслы, которые вы хотите «впечатать» в голову аудитории. Важно, чтобы все титры были оформлены в одном стиле.
Для этого:
- классифицируйте титры (на тезисы, перечисления, термины)
- используйте единый шрифт для каждого вида титров
- придерживайтесь единого размещения в кадре во всех уроках (например, слева или справа от эксперта)
- выберите типовую для данного вида анимацию появления.
Таким образом, вы можете договориться с монтажёром о том, что тезисы в уроке появляются внизу кадра по центру, пишутся заглавными буквами чёрным цветом, а вылетают из правого верхнего угла. И так обсудить каждый тип титров.
Монтаж урока
Что можно сделать на этапе монтажа, помимо того, что убрать дубли и паузы.
- Используйте цитаты и мемы
Цитаты и мемы могут разрядить обстановку, особенно когда накал становится большим и студенту нужно как-то сбросить напряжение от полученной информации. То есть она сложная, её много и т. д.
Это могут быть киноцитаты, которые иллюстрируют разные истории. Кто в команде знаток кино — тому и поручайте их подбирать.
Не забывайте, что нужно указывать авторские права того, кому принадлежит цитируемое произведение.
- Накладывайте фильтры
Это один из самых простых инструментов. Всё видео не должно, конечно, состоять из фильтров. Выбирайте отдельный элемент уроков, например интересную историю, и накладывайте на него фильтр.
Например, личные ремарки во время интервью можно закрасить чёрно-белым.
- Добавляйте перебивки
Структура помогает усвоить знания гораздо лучше. Как делать перебивки для создания структурности урока:
- Создать шапку, т. е. заставку программы.
- Вырезать из заставки фрагмент на 1 секунду.
- Вырезать фрагмент на 3 секунды.
- Добавить подзаголовок с названием раздела урока.
Также можно использовать затемнение: когда вы переходите к следующей части урока, то выключайте и включайте свет. Так человек будет понимать, что вы начали разбирать следующую тему.
- Соберите тизер
Тизеры — это любой материал, который нарезан на небольшие цепляющие кадры. Их ещё называют трейлерами курса (как в кино).
Трейлер можно использовать для прогрева, для размещения на сайте. Показывать так, что ждёт человека на курсе, в модуле, в уроке. Если урок длинный, то в середине него можно показать, что ждёт далее.
Всего есть около 50 элементов видеопродакшна, которые будет полезно использовать онлайн-школам. К ним также относится ускорение, звуковые перебивки, врезки с комментариями, использование GIF-элементов и т. д.
Все эти инструменты скачивайте по QR-коду.
Методолог, который вооружён инструментами видеопродакшна, — это двойная сила. Однако помните, что не нужно вкладываться в видеопродакшн, если вы понимаете, что он не окупится. Минимум, который нужно использовать, — это заставка с названием вашего курса, аккуратная картинка и монтаж с вырезанными паузами.
Собираем только качественный образовательный контент для всех участников индустрии: кейсы, обзоры, личные мнения лидеров онлайн-образования. И делимся им с вами.
Подпишитесь на рассылку, мы отправим вам подарок — разбор 12 воронок продаж от Дмитрия Румянцева, которые не вызывают негатива и дают высокую конверсию.